[Cine] Superhéroes que matan: Tom Brevoort explica la polémica comparando cine y cómics

Fanart de Batman v Superman: Dawn of Justice (2016)

Recientemente ha habido mucha polémica en relación a los héroes que matan, debido a unas palabras de Charles Roven sobre el Batman de “Batman v. Superman: El Amanecer de la Justicia”. Sumado al final de “El Hombre de Acero”, el tema ha dado para un gran debate, al que se han unido algunos reputados guionistas de cómics.

Ahora, el editor Tom Brevoort ha compartido en su Twitter una pequeña reflexión en la que compara la evolución de dos medios como son el cine y el cómic, viendo cómo se comportan los héroes en cada uno de ellos, y también poniéndolos en el contexto de la sociedad actual. Unos pensamientos muy interesantes que tenéis traducidos tras el salto.

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Primero, es importante señalar que Superman y Batman empezaron como extensiones de los personajes Pulp, y tenían muchos menos problemas a la hora de matar a los malos en sus primeras encarnaciones.

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Pero muy pronto, cuando las críticas de los padres se convirtieron en un problema, DC estableció un código. Superman y Batman no matarían y Batman no usaría pistolas.

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Y con el paso de las décadas, esto se convirtió en una parte tan fuerte y firme de sus códigos individuales que se convirtió en una característica definitoria.

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Puedes hacer cualquier cosa con un personaje ficticio, pero que Superman mate está fundamentalmente mal, al igual que Batman usando pistola.

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Por otro lado, el mundo de las películas de acción nunca pasó por esas dificultades. Ahí, el trabajo del bueno siempre era acabar con el malo.

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Y lo típico es que hiciera un chiste malo sobre eso.

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James Bond, Indiana Jones, John McClaine, escoge a quien quieras, todos mataron a alguien. Rambo hizo de matar una industria artesanal, como también lo hizo Harry el Sucio.

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Esto se convirtió en un problema cuando se empezaron a hacer películas de superhéroes, porque tenías a esas dos culturas dándose de cabezazos la una contra la otra.

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Así que acabas con situaciones donde, por ejemplo, Batman no lleva una pistola, pero por supuesto que las monta por todo su Batmóvil.

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Y los finales se prepararían para que el villano muera por sus propios actos, pero con el héroe lo suficientemente cerca para que se le atribuya.

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El mejor ejemplo de esto es la escena absurda en Batman Begins donde Batman mira a la cámara y encuentra el vacío legal para no salvar a Ra’s.

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Si Batman simplemente hubiera saltado para ponerse a salvo, esa escena habría estado bien y no habría sido cuestionada. Era el plan de Ra’s el que había salido mal.

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Pero alguien estaba asustado de que eso hiciera que Batman pareciera débil -o “mariquita”, como suelen decir estos tipos. Así que Batman tenía que decir lo que estaba haciendo.

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Por otro lado, mientras el Comics Code se fue volviendo más débil y el público de los cómics se hacía mayor, el deseo de héroes que mataran como en las películas se empezaba a oír más.

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Esto llevó a que personajes como Lobezno o el Castigador fueran considerados “guays”, porque hacían cosas que otros héroes no harían.

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Y al final, todo esto se debe a los intereses de críos de 12 a 25 años, o así. Son ellos los que quieren que su entretenimiento sea tomado en serio. Están desesperados porque no se rían de ellos por estas cosas. Y en consecuencia, tienden a ser atraídos por héroes que matan.

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No porque matar sea más adulto, sino porque es presentado como algo más tabú, lo que siempre es atractivo para ese público.

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Todo esto, junto con uno o dos factores más nos lleva a un Superman que mata… porque si no lo hace, ¿pensará el público que es débil?

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En un mundo post-once de Septiembre y todas las guerras que le siguieron, la historia que América quería oír era una en la que la única manera de parar el terror era que nosotros mismos actuáramos como terroristas, también conocida como la respuesta de 24. Porque sabíamos que nuestro país estaba causando mucha mierda y teníamos que sentirnos bien al respecto.

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Y en ese contexto, si ni siquiera Superman puede encontrar una manera mejor, ¿quién nos puede culpar por fracasar?

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Pero ahora mismo, especialmente con candidatos como Trump y Bernie, veo a gente que ansía a Superman de nuevo, incluso aunque estén asustados de que no exista. Pero es mucho mejor apoyar al hombre sincero que opera fuera del sistema, porque ya no se puede creer en el sistema.

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Así que creo que el mundo está preparado para que Superman vuelva a ser Superman. Y para que muestre los mismos principios incansables que ejemplifica el Capitán América de Chris Evans. Él es un hombre de principios que no se rendirá, que no parará, y es guay al margen de eso.

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Esa es la clase de Superman y de Batman que creo que quiere la gente, en el fondo.

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(No obstante, los niños/adolescentes siempre preferirán cosas más violentas. También están asustados de que te rías de ellos si su héroe lleva calzoncillos)

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Todo esto es la historia que nuestra cultura quiere contarse a sí misma, para afirmar dónde estamos y a dónde vamos.


 

La verdad es que el análisis de Brevoort es realmente concienzudo desde un punto de vista histórico, político y social. Esperamos que lo encontréis igual de interesante que lo que lo hemos encontrado nosotros.

Escrito por Dani López en Blog de Superhéroes. Si no estás leyendo esto en Blog de Superhéroes, el artículo original lo encontrarás aquí …http://blogdesuperheroes.es/cine-superheroes-que-matan-tom-brevoort-explica-la-polemica-comparando-cine-y-comics.

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[Series] Dos pósters de DC’s Legends of Tomorrow avanzan la llegada del Tornado Rojo original y El Espectro

Imagen promocional de DC's Legends of Tomorrow 1x03: Blood ties

Al avance de Jonnah Hex en “DC’s Legends of Tomorrow” que DC Comics publicó en su cuenta de Instagram podemos sumar otros dos más, centrados en el Tornado Rojo original y en El Espectro. Estos dos personajes no han sido confirmados como candidatos a salir en la serie, pero algo con algo así, sabiendo que justo antes lo hicieron con Hex, puede darnos pistas de que en esta serie todo vale.

Si tenéis el brillo del ordenador o el smartphone / tablet no muy alto, quizás no veáis lo que está oculto en las imágenes.

https://www.instagram.com/p/BBJGyISuUNh/embed/

https://www.instagram.com/p/BBLd2AEuUJx/embed/

A ver en qué queda todo esto, porque si El Espectro aparece en esta serie habrá que ver si es el mismo Jim Corrigan que salió en “Constantine” o tirarán por otro camino.

Escrito por Javi Garcia en Blog de Superhéroes. Si no estás leyendo esto en Blog de Superhéroes, el artículo original lo encontrarás aquí …http://blogdesuperheroes.es/series-dos-posters-de-dcs-legends-of-tomorrow-avanzan-la-llegada-del-tornado-rojo-original-y-el-espectro.

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[Cine] Ben Affleck vuelve a hablar sobre Bruce Wayne en Batman v Superman y más

Captura del primer trailer de Batman v Superman: Dawn of Justice (2016)Seguimos con la promoción de “Batman v Superman: El Amanecer de la Justicia”, pero esta ocasión con algo libre de spoilers como es una entrevista que Ben Affleck ha concedido a la revista francesa CIAK y que os traemos gracias a la traducción que ha realizado la usuario @Kytheese en twitter.

El nuevo Caballero Oscuro ha podido arrojar algo más de luz sobre la situación personal en la que se encuentra su Bruce Wayne o cómo él ve a esta película. Lo tenéis todo tras el salto.

  • Fue Zack Snyder con su entusiasmo y sus diseños iniciales los que le convencieron de que se hiciera con el papel. Recalca que este Batman pertenece a una continuidad totalmente distinta a la de los anteriores, por si hay algún rezagado que aún no lo sabe.
  • Ve “El Amanecer de la Justicia” como la respuesta a las paranoias de la sociedad occidental.

Terrorismo, colapso del sistema financiero, desastres climáticos, un avance drástico en tecnologías que nos asustan porque no las entendemos y que nos hacen sentir que estamos bajo su control en ocasiones.

  • Para Gal Gadot no tiene nada más que alabanzas, la define como una actriz magnética y que por su aspecto físico podría ser una chica Bond pero es dura y tiene experiencia militar. Dice que aquellos que crean que Wonder Woman es una reliquia del pasado verán lo equivocados que están.
  • Su paso por este blockbuster ha supuesto el paso a la era moderna en su forma de ver estas grandes producciones, pero no es algo nuevo.
  • Conseguir la forma física para dar el pego como Batman fue toda una agonía pero la parte más complicada fue llegar a un Bruce Wayne que está harto de todo:

Se siente viejo por dentro, o por lo menos que está al final de su camino. Ya no es el solitario problemático de antes, ya no tiene esa obsesión por hacer pagar a todo el mundo por el asesinato de sus padres. Se hace preguntas existenciales sobre el significado de su vida.

  • Finalmente, Affleck define la película como la unión de dos grandes talentos: Chris Terrio en el guión y Zack Snyder en la dirección.

Vía información | Ciak (vía Twitter)

 

Escrito por Adrià Medeiros en Blog de Superhéroes. Si no estás leyendo esto en Blog de Superhéroes, el artículo original lo encontrarás aquí …http://blogdesuperheroes.es/cine-ben-affleck-vuelve-a-hablar-sobre-bruce-wayne-en-batman-v-superman-y-mas.

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Vía BdS – Blog de Superhéroes

La Weekly Shonen Jump estrenará dos nuevos mangas en sus próximos números

Koisome Momiji

El noveno número de la Weekly Shonen Jump de Shueisha anuncia que en sus próximos números estrenará dos nuevos mangas.

Tadahiro Miura lanzará el manga Yuragi-so no Yuna-san en el décimo número de la publicación, a la venta el 8 de febrero. Esta historia se desarrollará en una casa con aguas termales en la que vive una preciosa fantasma con yukata. Miura ha dibujado varios one-shot para la revista y se encargó de dibujar Koisome Momiji (imagen superior) contando con guión de Tsugiro Sakamoto.

Koyoharu Gotoge lanzará Kimetsu no Yaiba con el número 11 de la revista, a la venta el 15 de febrero. Gotoge fue uno de los ganadores del premio Jump Treasure a los novatos en 2013, y desde entonces ha dibujado varios one-shot para la revista.

Fuente: ANN

Vía Blog is War http://www.blogiswar.net/2016/01/31/la-weekly-shonen-jump-estrenara-dos-nuevos-mangas-en-sus-proximos-numeros/

El equipo de Osomatsu-san: “Nunca dijimos que fuera a terminar con dos temporadas”

Osomatsu-san

La edición dominical del periódico Tokyo Shimbun ha publicado un artículo sobre el éxito del anime Osomatsu-san entre las mujeres jóvenes. En el artículo se incluye una entrevista con Takayuki Hirobe, planificador del anime por TV Tokyo y Makoto Hijikata, del departamento de producción de la misma cadena. Hirobe hacía hincapié en la increíble velocidad a la que el anime aumenta de popularidad, y que la cuenta de Twitter del mismo superaba los 380.000 seguidores tras solo tres meses en antena. Tras eso decía: “Originalmente teníamos previsto hacer dos temporadas, pero nunca dijimos que fuera a terminar con esas dos temporadas“.

El manga se estrenaba el pasado mes de octubre y su segunda parte daba comienzo el pasado 4 de enero. La cuenta de Twitter del anime ya supera los 415.000 seguidores.

Fuente: ANN

Vía Blog is War http://www.blogiswar.net/2016/01/31/el-equipo-de-osomatsu-san-nunca-dijimos-que-fuera-a-terminar-con-dos-temporadas/

La edición limitada del tomo 21 de Haikyu!! incluirá la OVA del Jump Special Anime Festa

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El noveno número del año de la Weekly Shonen Jump de Shueisha ha revelado que el segundo especial del manga Haikyu!! de Haruichi Furudate se incluirá junto con la edición limitada del tomo número 21 del manga, a la venta el 2 de mayo.

Este episodio se proyectaba el pasado mes de noviembre en el Jump Special Anime Festa y cuenta con una duración de 22 minutos. La historia es completamente original y nos muestra a Hinata y a Kageyama suspendiendo y teniendo problemas con ello, puesto que el campamento de entrenamiento y la recuperación del examen coinciden en las mismas fechas. El episodio conecta así con el cuarto episodio de la segunda temporada del anime.

La fecha límite para reservar el tomo será el 29 de febrero, y su precio será de 2.980 yenes.

Fuente: ANN

Vía Blog is War http://www.blogiswar.net/2016/01/31/la-edicion-limitada-del-tomo-21-de-haikyu-incluira-la-ova-del-pasado-jump-special-anime-festa/

Avance del tomo que recopila los cómics de ‘Bill & Ted’ de Evan Dorkin

Evan Dorkin es uno de los artistas completos más prestigiosos del mundo del cómic. Con un buen número de premios Eisner a sus espaldas, sus trabajos más conocidos son ‘Milk and Cheese’ y ‘Dork’. En sus obras suele hacer burla de los aficionados al medio, aunque él mismo es un gran fan del cómic y la cultura popular. En 1992 escribió y dibujó para Marvel la serie ‘Bill & Ted’s Excellent Comic Book’, que adaptaba al cómic las aventuras de estos dos personajes procedentes del cine. Interpretados por Alex Winter y Keanu Reeves, Bill y Ted fueron protagonistas de dos filmes muy populares en los años 90.

Boom! Studios publica actualmente una nueva serie protagonizada por estos personajes. La pasada semana editaron un tomo en tapa dura que recopila los doce números de Marvel y también la adaptación de uno de los filmes. Gracias a Comic book Resources podemos ver un avance de este tomo titulado ‘Bill & Ted’s Excellent Comic Book Archive’.

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¿Qué más se puede pedir? Estamos pasando tan buen rato con el triunfante regreso de Bill y Ted que queremos volver atrás en el tiempo. Así podremos enseñarle a los nuevos lectores el trabajo que hizo Evan Dorkin con este par.

¿Qué es esto? Pues el cómic original de Bill y Ted NUNCA nominado a los premios Eisner, que ha vuelto. Completamente remasterizado y recopilado en un lujoso tomo en tapa dura, para que puedas disfrutarlo como merece. ¡Atención! Incluye la adaptación de ‘El viaje alucinante de Bill y Ted’, un prefacio de Evan Dorkin y un montón de bocetos.

¿Qué os parece? ¿Conocíais el trabajo de Evan Dorkin? ¿Recordáis las películas de Bill y Ted?

Lee la entrada completa en: Avance del tomo que recopila los cómics de ‘Bill & Ted’ de Evan Dorkin

¿Veremos a Boba Fett en ‘Rogue One: A Star Wars Story’?

Rogue One - Boba Fett

A pesar del gran secretismo que rodea todo lo relacionado con ‘Rogue One: A Star Wars Story‘, el spin-off de la saga que se estrena este mismo año y del que solo se ha publicado de manera oficial una fotografía con el reparto principal (la que tenéis sobre estas líneas pero sin nuestra modificación añadiendo a cierto mandaloriano), poco a poco se van desvelando algunos detalles, aunque la mayor parte de ellos son simples rumores.

En las últimas semanas os hemos contado cosas sobre los papeles de Donnie Yen y Forest Whitaker, además de hablaros de la importancia que tendrá Darth Vader y otros detalles de lo que podrá verse en ‘Rogue One’, pero parece que Vader no será el único personaje de la trilogía original que aparecerá en la película. A través de la web no oficial Making Star Wars hemos sabido que el famoso cazarrecompensas Boba Fett tiene muchas posibilidades de dejarse ver, o al menos su nave, la Slave I.

Este fin de semana se está celebrando en la ciudad alemana de Nuremberg la Spielwarenmesse, la mayor feria juguetera del mundo, y allí precisamente es donde LEGO ha decidido presentar sus nuevos productos para este año, entre los que están los dedicados a Star Wars. La sorpresa ha llegado al comprobar que la imagen que acompañaba a los LEGO Rogue One, que saldrán a la venta el próximo octubre, correspondía a la Slave I, como podéis ver en el siguiente tuit:

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¡Más revelaciones de #LEGO #StarWars desde Nuremberg! Series de #RogueOne y una del estilo de Droid Tales titulada The Freemaker Adventures.

La Slave I es una nave de patrulla y ataque modelo Firespray-31 modificada que inicialmente perteneció a Jango Fett, plantilla genética para el ejército de clones y “padre” de Boba, que heredó la nave tras la muerte de Jango en Geonosis.

Múltiples rumores aseguran que el personaje al que interpreta Felicity Jones en ‘Rogue One: A Star Wars Story’, que posiblemente se llama Lyra Erso, es hija de Boba Fett (aunque otras fuentes afirman que se trata de la hija del ingeniero constructor de la Estrella de la Muerte al que da vida Mads Mikkelsen). El hecho de que la Slave I forme parte de la película no hace sino aumentar las posibilidades de que el primero se acerque más a la verdad. Y si tenemos la nave y a la hija, ¿por qué no ibamos a tener también a Boba Fett?

‘Rogue One: A Star Wars Story’ está dirigida por Gareth Edwards y producida por Neal Lamont y Doug Chiang. El guión está a cargo de Chris Weitz, basándose en una idea original de John Knoll.

Un equipo de truhanes pilotos rebeldes se unen para robar los planos de la Estrella de la Muerte y traer una nueva esperanza a la galaxia. La acción estará situada entre las dos trilogías ya estrenadas, más cerca del episodio IV que del III.

El reparto confirmado hasta el momento lo forman Felicity Jones, Diego Luna, Ben Mendelsohn, Donnie Yen, Alan Tudyk, Mads Mikkelsen, Forest Whitaker, y Riz Ahmed.

Su estreno mundial está previsto para el 16 de diciembre de 2016.

Lee la entrada completa en: ¿Veremos a Boba Fett en ‘Rogue One: A Star Wars Story’?

Lo más destacado de la semana (31-01-2016)

Marvel

Ya ha pasado más de un mes desde el estreno de ‘Star Wars: El despertar de la Fuerza’, pero el interés en esta saga sigue muy vigente y eso se refleja en las noticias de esta semana. Pero no ha sido este el único tema de estos días ya que el mundo del cine, series y cómics nos ha dejado noticias muy interesantes. Sin más rodeos, os recordamos a continuación las 10 noticias que se encuentran entre lo más destacado de la semana.

  • DC Comics no iba a quedarse atrás, y de nuevo Daniel García nos desvelaba la lista de los 10 números de DC Comics más caros de la historia. Comparando ambos artículos podréis descubrir cuál de las dos editoriales ha alcanzado cifras más astronómicas en la valoración de ciertos números.
  • Los fans de la serie ‘Friends’ llevan muchos años esperando el reencuentro entre sus protagonistas, y Pablo B. Velasco nos mostraba la primera foto de su reunión gracias a un especial de la NBC.

Como conclusión, os queremos mostrar los 3 artículos/reseñas que se encuentran entre lo más destacado de la semana.

Vengadores africanos

  • Raúl García nos presentó en su artículo a los Vengadores Africanos, un curioso grupo surgido en Nigeria gracias a la editorial Comic Republic.

Lee la entrada completa en: Lo más destacado de la semana (31-01-2016)

‘Mad Max: Furia en la carretera’ y ‘Juego de Tronos’ premiadas en los SAG Awards

Hace unas semanas os hablamos sobre las nominaciones a los SAG Awards que entrega el sindicato de actores. Ayer se celebró la ceremonia de entrega de estos premios que recompensan a lo mejor del mundo del cine y de la televisión, y nos encontramos entre los premiados en las categorías de mejores especialistas a ‘Juego de Tronos’ y ‘Mad Max: Furia en la carretera’. Por otra parte el actor Idris Elba se llevó dos premios, como mejor actor por ‘Luther’ y como mejor actor de reparto por ‘Beasts of No Nation’.

Mad Max

A continuación podéis la lista de ganadores tanto en el apartado de televisión como en el de cine:

Mejor actor en película para televisión o en miniserie de televisión

  • Idris Elba, Luther
  • Ben Kingsley, Tut
  • Ray Liotta, Texas Rising
  • Bill Murray, A Very Murray Christmas
  • Mark Rylance, Wolf Hall

Mejor actriz en película para televisión o en miniserie de televisión

  • Nicole Kidman, Grace of Monaco
  • Queen Latifah, Bessie
  • Christina Ricci, The Lizzie Borden Chronicles
  • Susan Sarandon, The Secret Life of Marilyn Monroe
  • Kristen Wiig, The Spoils Before Dying

Mejor actor en serie de comedia para televisión

  • Ty Burrell, Modern Family
  • Louis C.K., Louie
  • William H. Macy, Shameless
  • Jim Parsons, The Big Bang Theory
  • Jeffrey Tambor, Transparent

Mejor actriz en serie de comedia para televisión

  • Uzo Aduba, Orange Is the New Black
  • Edie Falco, Nurse Jackie
  • Ellie Kemper, Unbreakable Kimmy Schmidt
  • Julia Louis-Dreyfus, Veep
  • Amy Poehler, Parks and Recreation

Mejor actor en serie de drama para televisión

  • Peter Dinklage, Juego de Tronos
  • Jon Hamm, Mad Men
  • Rami Malek, Mr. Robot
  • Bob Odenkirk, Better Caul Saul
  • Kevin Spacey, House of Cards

Mejor actriz en serie de drama para televisión

  • Claire Danes, Homeland
  • Viola Davis, Cómo defender a un asesino
  • Julianna Margulies, The Good Wife
  • Maggie Smith, Downton Abbey
  • Robin Wright, House of Cards

Mejor reparto en drama para televisión

  • Downton Abbey
  • Juego de tronos
  • Homeland
  • House of Cards
  • Mad Men

Mejor reparto en comedia para televisión

  • The Big Bang Theory
  • Key & Peele
  • Modern Family
  • Orange is the New Black
  • Transparent
  • Veep

Mejores especialistas para televisión

  • The Blacklist
  • Juego de Tronos
  • Daredevil
  • Homeland
  • The Walking Dead

Mejor actor en un papel protagonista en una película

  • Bryan Cranston, Trumbo
  • Johnny Depp, Black Mass
  • Leonardo DiCaprio, The Revenant
  • Michael Fassbender, Steve Jobs
  • Eddie Redmayne, The Danish Girl

Mejor actriz en un papel protagonista en una película

  • Cate Blanchett, Carol
  • Brie Larson, Room
  • Helen Mirren, Woman in Gold
  • Saoirse Ronan, Brooklyn
  • Sarah Silverman, I Smile Back

Mejor actor en un papel de reparto en una película

  • Christian Bale, The Big Short
  • Idris Elba, Beasts of No Nation
  • Mark Rylance, El puente de los espías
  • Michael Shannon, 99 Homes
  • Jacob Tremblay, Room

Mejor actriz en un papel de reparto en una película

  • Rooney Mara, Carol
  • Rachel McAdams, Spotlight
  • Helen Mirren, Trumbo
  • Alicia Vikander, The Danish Girl
  • Kate Winslet, Steve Jobs

Mejor reparto en una película

  • Beasts of No Nation
  • The Big Short
  • Spotlight
  • Straight Outta Compton
  • Trumbo

Mejores especialistas en una película

  • Everest
  • Furious 7
  • Jurassic World
  • Mad Max: Furia en la carretera
  • Misión Imposible: Nación Secreta

Fuente: Coming Soon

Lee la entrada completa en: ‘Mad Max: Furia en la carretera’ y ‘Juego de Tronos’ premiadas en los SAG Awards